Ругая Бабаханова: «Выставка стала событием, которое навсегда останется в моей памяти» - ИНТЕРВЬЮ

Информационно-аналитическая онлайн газета «Новая Эпоха» продолжает знакомить своих читателей с яркими, молодыми и талантливыми представителями отечественной культуры и искусства.

Сегодня нашей гостьей стала молодая азербайджанская художница, студентка третьего курса Азербайджанского государственного университета культуры и искусств — Ругая Бабаханова.

В ходе беседы она рассказала про своё обучение и педагогов, отметила, почему решила посвятить свою жизнь изобразительному искусству, поделилась впечатлениями о своей первой персональной выставке, прошедшей в выставочном пространстве Zaman Art Gallery, и поведала о планах на будущее.

— Ругая ханум, прежде всего, поздравляю Вас с успешным проведением своей первой персональной выставки. Расскажите, где Вы получаете образование…И какую роль в Вашем творческом развитии и формировании как живописца играют педагоги, которые Вам преподают?

— Спасибо большое! В настоящее время я прохожу обучение на третьем курсе факультета «Живопись» Азербайджанского государственного университета культуры и искусств. Ни на секунду не пожалела, что поступила именно в этот ВУЗ, который дал мне многое в плане получения качественного образования, создания условий для творческого развития и предоставления возможности учиться у высококлассного педагогического состава. Система устроена правильно, всё идет по расписанию, каждый занимается своим делом. Считаю, что учиться у хороших педагогов, обладающих богатым опытом, ценными знаниями и обширным кругозором, – это большое счастье. Ведь студент, желающий прогрессировать, словно губка впитывает информацию, развивает свои творческие способности и формирует необходимые ему навыки. Считаю, что быть учителем – это призвание, поэтому не каждый может им стать. Мои замечательные педагоги – это Метин Шарифов, Шафиг Османов и Ханлар Ахмедов, которые научили меня многому и сыграли важную роль в моем развитии как живописца, за что я им безмерно благодарна.

На протяжении трех лет педагог и мастер своего дела Метин Шарифов преподает мне «Цветоведение», что позволило мне лучше изучить природу цвета, свойства красок, их гармоничное сочетание и законы построения реалистичного или эмоционального изображения.

Вообще, занятия помогли мне глубже понять саму живопись, прочувствовать этот вид искусства, его особенности, характерные черты, что помогло мне прогрессировать. И в этом мне очень помог Шафиг Османов, педагог по «Композиции», благодаря которому я смогла взглянуть на свое творчество с другой стороны, изменить подход к делу и правильно расставить ориентиры.

Конечно, я горжусь, что прохожу обучение у столь известного художника и скульптора как Ханлар Ахмедов, который преподает «Рисунок». Это большой мастер, обладающий огромным творческим и жизненным опытом, у которого можно многому научиться, поэтому я очень счастлива, что являюсь его студенткой.

Не могу не отметить замечательного художника, педагога, которого сегодня, к большому сожалению, уже нет с нами — Абдула Шарифова, чьим творчеством и человеческими качества я всегда восхищалась. Именно с его помощью я сделала свои первые шаги в изобразительном искусстве, стала изучать жизнь и творчество знаменитых художников, читать профильную литературу, смотреть видео уроки в интернете, разбираться в особенности света и тени, как правильно выстраивать композицию и смешивать цвета, чтобы получать необходимые оттенки, тона и освоила другие технические характеристики живописи.

Не могу не отметить тот факт, что в нашей семье и среди родственников нет художников, поэтому меня можно назвать первооткрывателем этой творческой профессии (улыбается). Но хочу отметить, что семья уважает мой выбор и всячески меня поддерживает, за что им огромное спасибо!

Меня нисколько не смутил тот факт, что мне не удалось поступить в университет в первый год. Наоборот, обстоятельства убедили в правильности своего выборы и добавили уверенности в себе, что нужно лучше подготовиться, ведь данный факультет отличается своей сложностью. Поэтому на протяжении всего года я активно занималась, чтобы сдать экзамены. Работала действительно много, причем мне очень помогли занятия с девушкой по имени Лейла. Я человек, который никогда не забывает людей, которые помогли мне на определенном жизненном этапе и всегда отдаю им должное.

В итоге я поступила на факультет «Живопись», чего так хотела. Поэтому, пользуясь случаем, хочу обратиться к абитуриентам и сказать — не стоит переживать, если у вас не получилось поступить с первого раза, нельзя опускать руки, наоборот, следует лучше готовиться, чтобы поступить именно на тот факультет, который вам действительно нравится, а не тот куда просто хватает набранных баллов. В первый год я могла поступить и на другие факультеты, но моей целью была живопись, поэтому решила использовать второй шанс и не прогадала. Одним словом, важно ставить цель и двигаться к ней, идти к своей мечте, а сложности и трудности, с которыми мы сталкивается на своём пути, пусть нас только закаляют и делают сильнее. Эти жизненные этапы требуют проявления силы воли, упорства и несгибаемого духа. Ведь путь к вершине редко бывает гладким, да и вкус победы гораздо слаще, если пришлось за нее побороться.

Единственно, что мне хотелось бы изменить, о чем я неоднократно говорила и писала в социальных сетях, чтобы больше времени уделялось именно профильным предметам, нежели общеобразовательным. А со всем остальным в плане образования, думаю, у нас всё в порядке. Кто хочет учиться, тот обязательно будет этим заниматься и добьется успеха.

— Когда Вы поняли, что хотите связать свою жизнь с искусством?

— Это произошло с годами, когда я увидела, что у меня стало получаться. Искусство требует полной самоотдачи, погружения с головой, и каждый раз, завершая новую творческую работу и получая удовольствие от самого процесса, я вновь убеждаюсь в правильности своего выбора. Ведь если твоя профессия не приносит удовольствия, тебе вряд ли удастся преуспеть, действуя через силу. Нужно любить своё дело, тогда оно будет приносить удовольствие и счастье.

— В своем творчестве Вы придерживаетесь импрессионизма. Чем Вас привлекает это направление живописи?

— Дело в том, что мне с помощью живописи хочется передать ощущение реальности окружающего нас мира в его подвижности, изменчивости, непостоянстве – переносить на холст окружающую нас красоту. И импрессионизм, близкий мне по духу (по своей природе я эмоциональный человек), для этого прекрасно подходит. Здесь полная свобода в творчестве и нет ограничительных рамок. Мною движет стремление передать не столько точный образ, сколько впечатление и настроение момента, мое отношение и испытываемые эмоции от соприкосновения с действительностью. Конечно, у меня есть работы, написанные в реализме, но в большинстве случаев – это именно импрессионизм.

— Не хотелось ли Вам провести эксперименты, например, попробовать свои силы в других направлениях?

— Конечно, художнику нужно развиваться, прогрессировать, воплощать новые идеи и задумки, что обуславливается внутренней потребностью. Однако, я убеждена, что, в перовую очередь, художнику необходимо освоить школу академизма, которая будет выступать прочным фундаментом для будущих экспериментов и поисков своего собственного стиля. Если пуститься в эксперименты и махнуть рукой на академическую школу, то останется пробел, который в будущем обязательно даст о себе знать. Академизм – он как азбука — буквы, из которых складываются слова, затем предложения, а уже потом формируется весь текст целиком. Поэтому без познания основ живописи (академизма), по моему мнению, не следует вдаваться в эксперименты.

— Давайте поговорим о сюжетах, к которым Вы обращаетесь в своем творчестве. В чем особенность этих жанров и какую роль во всём этом играют чувства?

— Работы отражают мой внутренний мир, эмоциональное состояние и художественные поиски. За каждой картиной стоят определенные эмоции, которые я испытала в момент её написания. В творчестве особое внимание уделяю фактуре – динамичным мазкам, многослойности цвета и вниманию к свету, что создает ощущение движения и внутренней жизни каждого сюжета. Мне нравится фиксировать мимолетные эмоции, чувства и настроения, чтобы передать живой, пульсирующий отклик на увиденное.

Диапазон моих художественных интересов достаточно широк: от натюрмортов и цветочных композиций до лирических пейзажей и портретов. Дело в том, что красота не может длиться вечно, поэтому, когда мне дарят цветы, я всегда стремлюсь запечатлеть их великолепие, перенося эту красоту на холст пока они не увянут. Возможно, именно поэтому цветочные композиции занимают особое место в моем творчестве.

Однако, я пишу не только натюрморты, но и обращаюсь к различным темам и жанрам, стремясь расширить тематику используемых сюжетов. Портретный жанр также занимает важное место в моем творчестве. В создаваемых портретах, посвящённых известным личностям, стремлюсь передать не только внешнее сходство, но и внутреннее состояние и черты характера человека, чтобы картина получилась колоритной и полностью соответствовала портретируемому.

Конечно, пишу городские и сельские пейзажи. Картинам, посвященным Баку и его сердцу – историко-культурному комплексу Ичеришехер, уделяю особое внимание. Несомненно, на своих полотнах стараюсь передать самобытность и великолепие живописных районов Азербайджана, каждый из которых красив и уникален по-своему.

— Когда Вы решили, что настал момент для персональной выставки?

— Персональная выставка – это крайне ответственный и важный шаг в творческой биографии художника, решиться на который не так-то просто. А если учесть, что это первая сольная выставка, тот ты ощущаешь на своих плечах ещё больший груз ответственности. Будучи по природе перфекционистом, мне стоило больших усилий решиться на этот шаг, ведь каждый раз меня терзали сомнения, что ещё не время, наверное, лучше немного подождать, собрать большее число работ и т.д., и это несмотря на то, что многие в моем окружении, включая педагогов, неоднократно советовали мне сделать выставку, чтобы представить свои картины широкой общественности. И вот однажды я решила, что это время настало, о чем сообщила своим родителям и педагогам, которые меня поддержали. Во мне появилась эта уверенность.

Однако, проведение подобного мероприятия требует много сил и энергии, ведь необходимо не только написать и отобрать уже готовые картины, но и подготовить их к выставке – обрамить в рамки, подписать, позаботиться о транспортировке, грамотно составить экспозицию, правильно подобрать галерею, учитывая концепцию вернисажа, позаботиться о каталоге и прочих организационных моментах. Одним словом, была проделана большая подготовительная работа, которая, к слову, заняла чуть больше месяца. Согласитесь, что это довольно короткий срок для реализации выставки от задумки до самого мероприятия. Но это того стоило.

— Какие впечатления оставил у Вас сольный вернисаж?

— Впечатления оказались самыми теплыми и позитивными. Выставка стала событием, которое навсегда останется в моей памяти. Было приятно видеть моих педагогов, конечно, семью, которая поддерживает меня во всех начинаниях, друзей, знакомых, сокурсников и любителей искусства, оставивших столько приятных слов и теплых отзывов о моем творчестве. К тому же, это добавляет мне ответственности, ведь после этого зрители будут ждать от меня гораздо большего, чем они увидели на выставке. Необходимо только поднимать поставленную планку. Признаюсь, я даже не ожидала, что придет так много гостей, что меня приятно удивило и обрадовало одновременно. Я всё ещё чувствую себя словно какой-то сказочной героиней, а всё происходящее вокруг напоминает дивное сновидение.

К тому же, приход на выставку уважаемой Алены Алиевой стал для меня настоящим сюрпризом и событием, а её тёплые слова о моем творчестве добавили мотивации. Мне сложно выразить словами эмоции, которые я испытала в тот момент. То, что она нашла время в своем сложном графике, расписанном по минутам, посетить выставку молодой художницы, говорит о внимании, уделяемом культуре в целом, и молодому поколению художников в частности. Меня очень воодушевила публикация Алены ханум на своей официальной странице в Инстаграм, где она поделилась яркими кадрами своего посещения моей выставки. Меня до сих пор не покидает чувство эйфории, что еще больше мотивирует заниматься творчеством, писать новые работы, творить и создавать. Пользуясь случаем, хочу выразить признательность всем гостям выставки и организаторам мероприятия.

— На церемонии открытия Вы отметили, что сфера живописи – не имеет предела совершенства и Вы всегда будете чувствовать себя студенткой. Что Вы этим хотели сказать?

— Всё верно! Человек учится на протяжении всей жизни. Правильно говорят, чем больше я знаю, тем больше я понимаю, что ничего не знаю. Суть познания заключается в том, что с расширением кругозора горизонт неизведанного только увеличивается и ты понимаешь, что еще столько нового тебе ещё только предстоит узнать. Возможно, и всей жизни будет мало. Если говорить о выбранной мной сфере, то изобразительное искусство в целом, и живопись в частности не имеют границ и предела совершенства. Здесь можно развиваться на протяжении всей жизни, изучать шедевры мировой классики, проводить художественные эксперименты, искать свой художественный почерк, менять стили письма, раскрывать новые грани таланта и каждый раз удивлять зрителя. Самое главное в этом деле – не стоять на месте, ведь если ты остановился, то прогресс сменяется регрессом, поэтому необходимо постоянно работать над собой, оттачивать свое мастерство, изучать творчество всемирно известных художников, одним словом, получать нужную информацию и всегда находиться в творческом процессе.

Я восхищаюсь выдающимися азербайджанскими женщинами-живописцами, которые внесли свой вклад в развитие азербайджанского искусства. Среди них – Гейсар Кашиева, Ваджия Самедова, Марал Рахманзаде, Халида Сафарова и многие другие. Конечно, мне тоже хочется оставить свой след в истории искусства.

— Где Вы собираетесь продолжить своё образование?

—  Планирую получить степень магистра в своем университете, а там уже посмотрим. Не люблю загадывать, думаю, жизнь всё расставит по своим местам (улыбается).

— Планы на будущее?

— Буду продолжать заниматься творчеством, участвовать в новых выставках и оригинальных проектах, стараясь принести пользу своей Родине, учитывая внимание, которое руководство страны уделяет развитию культуры и искусства.

— Ругая ханум, большое Вам спасибо за содержательную беседу. Мы Вам желаем удачи и дальнейших творческих успехов.

— Благодарю за интерес к моему творчеству!

Более подробно познакомиться с творчеством Ругаи Бабахановой можно на её странице в Инстаграм.

Фотографии из личного архива Ругаи Бабахановой